Por cuestiones de espacio y mesura, la interviu del Chimi en La Voz salió
un poquitín extractada, así que acá va, sin cortes y con el flow natural.
Agradecemos a Nico Marchetti de Espectáculos de La Voz.
Exclusivo para CÉ…! BÉ…! Á…! BLUES…!!! (Córdoba Blues)
Fotografia by Ernesto Grasso

Hola Chimi, soy Nicolás Marchetti de espectáculos de La Voz del Interior, y te mando unas preguntas para publicar una entrevista sobre tus presentanciones en el Cine Club y en 990 la próxima semana.

- Sos diseñador gráfico, trabajás en eso o vivís de la música ?

De chiquito yo tenía buena mano para el dibujo. Quería ser dibujante de Superman o de la Mad. Por “x” y “x” causa, me aburría tremendamente mi realidad de niño, por eso desarrollé mañas y artimañas para cambiarla. También leía como un poseso, lo que me dió facilidad para la palabra. Y siempre metida la música. En otro momento también tiraba para fotógrafo de la Penthouse. Entonces estudié comunicación, que es lo terminan estudiando las almas inquietas como la mía. Yo tenía un video de una clínica de guitarra de B.B. King en la que decía: “estudien, lean, no sean burros, no se queden ahí, yo no pude, aprovechen ustedes, no sean giles.” Fué un “role-model” para mi vida. Mientras tanto, algunos curros free lance me sirven para comprar caviar, mariscos, polenta, sex-toys para mi chica y cuerdas GHS Guitar Boomers 011’s con doble baño de níquel. Y pilcha & perfumes, porque soy coqueto.

- Cómo llegaste a convertirte en un exponente del blues cordobés ?

Pertenezco al Seleccionado Base del Blues Cordobés desde el año ‘93, cuando el Rolo Casas me invitaba a tocar con él en La Calle Pub y cuando armé mi primer trío, que se llamaba Los Duques. Después, en el ‘96, ya era Juanito Romero solista, y el Zurlo y el Gómez, del programa “Nacidos bajo un mal signo”, de la radio UTN, me declararon revelación blusera del ‘96. Pero yo no soy de creermelá, y me sentía que todavía estaba cortado verde, así que me fuí a descubrirme a mí mismo bajo la tutela de mi tío Nathaniel, el “Desbombachador”, que tenía un show medicinal ambulante. Fuí un aprendiz, lo sigo y lo seguiré siendo. Lo que sí aprendí con mi tío, es a encontrar mi Cancioncita Interior, como el pingüino de la película animada. Es decir, la oigo, la busco, la trato de bailar, es un arte.
Después se murió mi madre y me los mandó al Pai Yastabasta Sebastián Bergallo, que es mi bajista, y a Oscarsito The Killer Alessio, el baterista de la Ruta 9. Y el mensaje del cielo fue clarísimo: “Vaya y echelé chimi, m’hijo”.

- Sentís alguna conexión de tu obra con el llamado rock nacional ?

Siento que mi misión es la misma que la del Carpo, por quien me saco el sombrero rodilla al suelo en este momento: mantener viva la llama del Blues en la Argentina y el planeta. Es un trabajo difícil pero yo me la re-aguanto. Voy a terminar de escribir el Diccionario del Soul Cordobés.

- Sobre tu trabajo no hay medias tintas en el ambiente: gusta o no gusta. Por qué creés que es eso ?

No sé, ni me interesa, con perdón de la arrogancia. Me fijo en la gente que sí le gusta y en alguna crítica inteligente hecha con buena leche. Pero, básicamente, yo sigo el calor. Busco entrar en una frecuencia positiva, que nos aleje de las carencias variadas a las que ya nos someten el sistema y los detalles de la vida propia de cada uno. Voy al Eros, no al Thánatos, sin entrar en enmarañes baudrillarescos. Mi intención es cambiar el mundo y para cambiar el mundo se necesita energía positiva. Dejemos de lado la mentalidad carente de la destrucción y el no-hacer. No perdamos la Fé.
Aparte, hasta ahora, a nadie no le gustó. Y si no le gusta que no vaya, que vaya a verlo a Axel. Y otro “aparte” más:
Qué es el “ambiente”? Los músicos? La crítica? La Gente? La Misa del Reverendo Chimi es para la gente que cree, sea del ambiente que sea. Una cosa es cacarear y otra poner el huevo, como decía Girondo.

- Qué es el cuarteto para la obra de Chimi ?

Con el cuarteto me he tirado unos pasos con alguna gata, como cordobés paladar negro que me considero. Pero no pasa de eso, en alguna fiesta o disco club bailable. Ya cuando empieza el trencito me retiro discretamente de escena.
Los porteños que escuchan el chimi, dicen: “Es como si se hubiera cruzado el Rhythm&Blues con el cuarteto”. Pero no es así. Es simplemente que, como el “mainstream” de la voz rockera nacional viene de Buenos Aires (en porteño), estamos siempre tomándolo como si fuera el estándar de “cómo tiene que sonar lo que se hace en rock en Argentina”.
Entonces: como lo más fuerte de Córdoba siempre ha sido el cuarteto, se piensan que esto es cuarteto blú. Pero, hagamos de cuenta que no existiera el cuarteto… …de dónde te agarrarías? Qué sería esto? Blues en cordobés? Si no hubiera un referente, sería un disco de un guaso que canta en el idioma que canta su alma, y que resulta ser que su alma vive en su cuerpo, que vive en Córdoba, y que tiene ésta tonada.
Yo no digo “shó”. No estoy encadenado al “shó”, como los porteños. Yo digo “yo”, con “ye”. Y si tengo ganas digo “ió”, porque esa es la magia elástica que tiene mi tonada. Me pueden sacar de Córdoba , pero nunca van a sacar a Córdoba de mí. Y no es por hacerme el localista fácil. Yo canto como hablo y hablo como canto. Y canto en el idioma en el que cojo, con perdón de mi francés, a pesar de que la Tía Chiquita, una parienta mía, me reta cuando digo esta frase, no le gusta que la diga en público.

- Tanto en el disco, como en el show en vivo, hay como un personaje que gobierna la escena, con influencias mejicanas, otras cordobesas, brasileras, que es amante de los autos y las carreteras, y de una vida a lo dandy. Es realmente un personaje o así es la personalidad de Juanjo Romero ?

No son influencias, son posesiones espirituales. Subo al escenario y disuelvo mi ego, desintegro mi Super Yo, me transformo en la nada, en un vacío, en un canal. Y se aparecen estas lenguas variadas, que hablan a través mío y cantan la Vieja Canción, ésa que se canta desde hace milenios a las estrellas. A veces en la forma de “El Charmant”, que en francés es el hombre encantador, que tiene charmé, dedicada al escritor venezolano Denzil Romero y a una ex, que me decía que yo era “la bestia y el charmant”, mezclado con un homenaje a Jimmie Vaughan tocando con el capó en el tercer traste, todo al aire. Es un Blues fino. Para tocar suelto y que repiquen las palabras. Con el Bassman a 12.
Otro ejemplo es “Aay bebé”, que es un boogie mezcla de John Lee Hooker y Estívi Rey Vógan, con la evocación de una noviecita mía que se ponía minifalda de jean desflecada y franeleábamos y franeleábamos que dá calambre.
Otra puede ser “U Diablu nu córpu”, pero ahí ya entro en posesión y hablo en lenguas, ya bien en macumba vudú chimi.
O “Tócate unos sháfels, Oscarsito”, que es el típico grito y danza de llamamiento del macho hacia la hembra a la hora del amor. Bien en ritmo engomado de Stax Soul.
Aparte está la Chimi, mi stratocaster castaño fuego que habla sin palabras y Los Creyentes, mis hermanos, piloteando la nave. En esos momentos somos simples heraldos, surfistas de plata que tocan diversos tópicos: amor, desamor, felicidad, tristeza, estar en la buena, estar en la mala. La Vieja Canción, como te he dicho. Sonido de mercurio, como decía Dylan.

- Qué vas a hacer en los shows del martes y del viernes ? Presentar Echale Chimi, El disco del amor ??

Van a ser unos shows variados, con perlas y coreografías, pero básicamente trataremos de hacer lo que siempre decía uno de mis ídolos, el blusero Rufus “Viborón” Jackson, íntimo de mi tío: “We put the spirit in the house”. Vamos a bajar el espíritu a la casa, hermanos y hermanas. El martes con pantalla cinemascope atrás y de etiqueta. Y el viernes con las Lucila Cueva, ninfesas de la tormenta eléctrica cordobesa. Será el encuentro electric power blue de las fuerzas de Venus y Marte, para recibir a la Primavera y el dirty dancing. Satisfacción garantizada, hermano. Echale chimi.

LINK INTERVIU LA VOZ:
http://www2.lavoz.com.ar/nota.asp?nota_id=361412
LINKS CHIMIS:
www.myspace.com/papichimiromeroyloscreyentes
www.myspace.com/discodelamor

Ni jóvenes ni viejos: leyenda y las leyendas nunca envejecen

A tres días de su presentación en vivo en Pilar, Crosstown Traffic conversó con CórdobaBlues sobre sus comienzos, su presente y opinó sobre la música actual

Por Anni Alessio

Llegué a la dirección donde había sido citada, la casa de Alex Drazile. Entré por un pasillo, que se daba lugar entre el coche y la pared, hasta llegar a una piecita. Los músicos ya estaban probando sonido. La noche parecía larga. Se juntaban a ensayar para su presentación en vivo por los 3 años de la radio Sub de Pilar (FM 91.9). Me invitaron a pasar y sentada en el piso comencé a disfrutar de uno de sus temas, la cosa se cortó automáticamente y me importunaron para iniciar con la entrevista… yo sólo quería escucharlos, ya había olvidado el fin de mi visita esa noche.
Crosstown Traffic es una banda que ve la luz en 1992 cuando Mick Camaño, tras su regreso a Argentina después de haber estado trabajando en USA., se reúne con Pitucho Villela y comienzan a hacer “un poco de blues”, según expuso el cantante y guitarrista de la banda. “Buscamos a un batero amigo y así comenzó la banda como un trío de blues y soul”, resumió Camaño.
Mientras el resto de la banda ambientaba la nota con música de fondo continué charlando con Mick quien hizo un recorrido por su vida artística. “Por el ‘64 más o menos con Pitucho ya estábamos tocando blues y por aquella época viajamos a Buenos Aires donde conocimos a Pappo y a Claudio Gabis (guitarrista de la legendaria banda Manal). Con ellos y los hermanos Fattoruso (integrantes de los Shakers) hacíamos blues”, contó al tiempo que rememoraba viejos momentos. Lo extraño de ésto era que, para la época donde lo único que sonaba eran The Beatles, estos músicos hacían otro género musical no muy popular en la Argentina de los ‘60.
Comencé charlando con Mick porque es el generador de esta máquina musical llamada Crosstown Traffic.
¿Cual fue la idea de Crosstown Traffic cuando nace: hacer una reminiscencia de la música que hacían en los ‘60 o una nueva propuesta para los ‘90?
En los ‘90 se estaba utilizando mucha tecnología y a mí me gustaba una cosa un poco más tranqui. Quisimos tomar eso que nos gustaba tanto que era el blues y en cierta forma, sí, sería como una reminiscencia de lo que hacíamos por allá en los ‘60 y ‘70. Con el tiempo la banda fue teniendo cambios, nuevas incorporaciones y comenzó a formarse algo bastante interesante. Yo de hecho empecé a tocar la viola más limpio sin tanta distorsión y bueno, la idea era un sonido tipo Hendrix.

Crosstown Traffic tiene basta trayectoria tanto nacional como internacional. Con Malos Tiempos, su 3º disco, estuvieron nominados a los Premios Grammys Latinos que se realizaron en los Ángeles, EE.UU., en el 2000, bajo la categoría de Mejor Banda Latina de Blues. En cuanto a la escena local, en el 2007, la Crosstown recibió una distinción como Mejor Banda de Blues en la entrega de Premios Córdoba Under.

En el camino han logrado grandes premios, distinciones y muy buenas críticas en el plano mediático; ahora ¿Cual es la respuesta que Uds. reciben de su público?
Siempre tuvimos buena respuesta. A los shows van chicos y grandes, van las familias. Tenemos un público bastante amplio, la pasa bien y hace que nosotros también la pasemos bien.
Siendo el propulsor del grupo allá por los ‘90 ¿consideras que la nueva formación ha generado algún cambio en el sonido?
A mí me parece que todas las épocas que hemos pasado como grupo fueron buenas, todo tuvo una cosa interesante e importante pero para mí esta formación es la mejor. Yo digo, después de esta banda me puedo dedicar a quedarme en mi casa sólo a componer y no tocar más. No creo que pueda tocar con una banda mejor que ésta, es más, creo que tiene un nivel internacional impresionante”.

Desde una perspectiva crítica y como músico legendario de la escena artística nacional, ¿cuál es tu opinión sobre la música que se está haciendo actualmente en la argentina?
No me gusta la música actual, me parece muy mal rock. Hay bandas muy buenas y que son desconocidas pero en cuanto a lo que es rock nacional yo diría que es rock porteño. Éste es el rock del mainstream, el rock que tiene que ver con el negocio, es más comercial. Para trascender tenés que estar metido dentro de éste. Nosotros preferimos hacer lo que nos gusta y no vender la música al mainstream porque ahí estás atado a lo que ellos quieren hacer con tu trabajo.

Mientras los músicos continuaban poniéndole la cuota de sabor a la entrevista como si estuviésemos en un programa con música de fondo, Mick hace un stop para brindarle su lugar de reporteado a Rolo Casas, quien con característica elocuencia dijo: “Yo quiero hablar sobre Kirchner y Cobos”. El estudio estaba contaminado de buena energía y entre risas le pregunté a Casas acerca de la opinión que tiene sobre la realidad del país y continuando sobre la base de su satírico personaje respondió garbosamente: “Nunca tuvo realidad, todo fue ficticio”. Para entonces la entrevista parecía quebrar su seriedad pero él mismo, al tomar el lugar de Camaño, adoptó una mesura apacible e interpeló muy interesado: “vamos, una pregunta que me quieras hacer!”.
Rolo Casas hace más de 6 años que comparte escenarios con Crosstown Traffic pero se incorporó hace 2 años. Además conforma otra banda como solista con la que sigue tocando corrientemente. Así sintetizó su período dentro de la agrupación: “Más allá de los grandes hitos que conseguí solo, me gusta estar en esta banda porque me adoptaron como solista y si bien yo me adecuo a ella y le doy prioridad siempre sigo tocando con mi otra banda”.
En tanto Drazile reconstruyó su incorporación al grupo y expuso: “Allá por el 2002, en la presentación del 1º disco de una banda conocida de Pilar, tocamos unos cuantos músicos viejos de la escena local y nos acompañó Pitucho, quien fue invitado para cantar en nuestra formación”, recuerda el bajista. Cuenta que después de la actuación Villela le propone unirse a la banda blusera más conocida de Córdoba. “Y bueno acá estoy, formando parte y sintiendo el placer de tocar con músicos grossos como ellos”, sintetizó Alex mientras levantó la mano haciendo alusión a sus compañeros.
Quevedo entra para la presentación del 3º disco, Malos Tiempos, en 2003 y grabó junto a la Crosstown el disco siguiente que se llama Stop Blues. “Para entonces armé una grupo aparte, Tom Collins, y por eso me fui un tiempo de la Crosstown pero un día cayó Miguel (Camaño) y me dijo de hacer algo y se armó la banda de vuelta con todos los nuevos y así grabamos Que Sea Blues“, argumentó Facundo al tiempo que comentaba sobre lo conspicuo de la agrupación y de los músicos que la conforman, “lo bueno de la banda es la suma de talentos”, finalizó.
En tanto Ormeño comenta que su incorporación fue con un poco más de perseverancia. “Cada vez que había un show de ellos yo iba con mi tarjetita personal y se la entregaba a Mick o a Pitucho, así por 7 años, nunca me llamaron”, sintetizó entre risas. Continúa contándonos que con el tiempo logró encontrarse con la Crosstown compartiendo escenario, él para entonces tocaba en una banda que se llamaba Loctava y la Crosstown lo invita a interpretar un par de temas con ellos. “Y bueno parece que les gustó porque me llamaron de nuevo”, confirmó de modo risueño.
Le tocaba el turno a Oscar Alessio cuando dijo: “bien, falto yo pero voy a hablar con mi instrumento”, y en una sumatoria de notas percutivas dio cierre a la conversación. Alessio se incorporó a la familia blusera en el 2006, estaba de gira con Horacio Banegas, con quien tocaba por entonces, cuando le llamó Alex Drazile para comunicarle que la Crosstown buscaba baterista y lo quería escuchar; no paso mucho tiempo que ya era parte del clan.
La noche se fue entre risas y zapadas, así se terminó una charla colmada de buena vibra donde cada uno de los integrantes se dio su turno para sumar detalles sobre la conformación de una banda que hace historia. Para despedirme, me regalaron un tema, el cual, compenetrada en la melodía, pude disfrutar como si estuviese en un show exclusivo para mí.

Discografía:
Little black box, 1996
Volviendo a casa, 1998
Malos tiempos, 2000
Stop blues, 2002
El cielo está cayendo, 2004
Que sea blues, 2007

Formación Actual:
Mick Camaño, guitarra y voz
Rolo Casas, guitarra y coros
Ale Drazile, bajo y coros
Facundo Quevedo, teclado
Oscar Alessio, batería
Fernando Ormeño, armónica y coros

La leyenda del blues pasó por Pilar

Noche blusera y rockanrolea en la Juana Pub. Cumplió tres años la Radio Sub y lo festejó con la Crosstown Traffic como corolario

Por Anni Alessio

La radio Sub de Pilar (FM 91.9) cumplió tres años y lo festejó a lo grande en la Juana Pub el sábado 9 con la presencia de la banda más legendaria en materia de rock & blues de Córdoba, Crosstown Traffic.
Tráfico congestionado fue el tema con el que abrió la noche la agrupación, nada tiene que ver con la letra de Jimi Hendrix pero sí la elección del nombre de la banda es en honor a este gran músico que compuso ‘Crosstown Traffic’ allá por los años ‘60.
Entre jóvenes y grandes, agrupados frente al escenario para poder disfrutar del espectáculo, se lució, por más de una hora, el repertorio musical de este elenco que dejo más que claro que son, lejos, la mejor banda de rock & blues de la provincia.
Melodías firmes y sólidas y una armonía grupal a destacar, la Crosstown Traffic dio un show para aplaudir de pie. El duelo desatado entre la armónica de Ormeño y la viola de Casas fue un momento cúlmine donde, por un momento, parecía presenciarse un recital de maestros del Delta del Mississsippi. Sobresalió la actuación de cada uno de los integrantes y como dijo Quevedo en la entrevista: “lo bueno de la banda es la suma de talentos”.